沒有退路也要唱下去：浜野はるき用音樂為女生打氣的故事

有些夢想，不是從相信自己一定會成功開始的。

有些夢想，是人在沒有退路的時候，仍然選擇往前走。那一步未必浪漫，也未必漂亮。可能帶著孤獨，帶著恐懼，帶著不被理解的委屈，甚至帶著一種近乎固執的覺悟。可是一個人真正成為自己人生主角的瞬間，很多時候就是從那一步開始。

對浜野はるき來說，追夢不是一句輕飄飄的口號。

她曾經在家人的反對下，幾乎一無所有地離開家，只帶著一把吉他前往東京。她不是因為一切都準備好了才出發，而是在知道自己可能沒有退路之後，仍然決定把人生押上去。

她想成為歌手，也想成為每位女生的同伴。

因為曾經有一段時間，她自己也很需要有人站在身邊。

不是所有離開，都是被溫柔送行

她想成為歌手，想去東京追夢，可是這個決定並沒有一開始就得到家人的支持。對家人來說，那是一條太未知、太不安定，也太難預測結果的路。可是對她來說，如果不走出去，她可能永遠不會知道自己能不能靠音樂活下去。

於是，她選擇押上自己的人生，只帶著一把吉他前往東京。離家前，母親曾對她說:「在實現夢想之前，絕對不要回家。」

那一刻，浜野はるき感到很孤獨。那句話像是把她最後可以逃回去的地方也拿走了。當一個人知道自己沒有退路，恐懼會變得很真實，但覺悟也會變得很真實。

後來再回頭看，她開始明白，那句話裡不是沒有愛。母親只是用一種很痛的方式，讓她長出強大。她沒有給她一個可以隨時回頭的出口，而是把她推向一個只能真正面對自己人生的地方。

對那時的浜野はるき來說，所謂把人生押上去，就是雨天也唱，風天也唱，每一天都站到街上唱歌。因為沒有可以回去的地方，所以只能繼續往前。

剛到東京的她不是追夢，而是先學會活下去

抵達東京後，浜野はるき面對的不是想像中的舞台，也不是很快被看見的機會，而是一個很現實的問題:今晚要睡在哪裡。

她沒有穩定的住處，也沒有足夠的錢可以讓自己安心生活。每天站到街上唱歌，靠路人留下的打賞，決定那天晚上能不能住進旅館。打賞多一點，就有地方過夜；打賞不夠，生活就會馬上變得狼狽。

她至今仍記得，自己曾經在高圓寺的街頭睡過一晚。

那一晚沒有掌聲，沒有燈光，也沒有誰告訴她「你一定會成功」。有的只是東京的夜晚，身邊的吉他，和一個不知道明天會怎樣、卻仍然不想回頭的自己。

那不是青春電影裡被濾鏡包裝過的追夢畫面。那是一個人真的把生活壓到很低很低，只為了讓自己還可以繼續靠近夢想一點點。白天唱歌，晚上想辦法過夜，第二天再站起來，繼續把歌唱給路過的人聽。沒有人保證她會成功，也沒有人保證她的聲音一定會被世界聽見。

只要有人停下五秒，那就是光

剛開始街頭演唱時，浜野はるき最常面對的不是掌聲，而是路人匆匆走過的背影。她站在街頭唱歌，聲音混在城市的車聲、人聲和腳步聲裡。很多人經過，卻沒有停下來。對路人來說，那可能只是街角傳來的一段旋律；但對當時的她來說，每一次沒有人停下，都像是在心裡多問自己一次:是不是沒有人需要我的歌？

她不是沒有懷疑過，也不是沒有想過放棄。

可是，只要有人願意停下來五秒，她就會看見一點光。

那五秒很短，短到對方可能只是剛好路過，甚至未必聽完整句歌詞。但對浜野はるき來說，那代表自己的聲音曾經抵達過某個人。至少在那一瞬間，有人願意把時間交給她的歌。

那不是成功，也不是被世界看見。但對一個快要懷疑自己是否被需要的人來說，那五秒已經足夠珍貴。足夠讓她撐過下一晚，唱完下一首歌，第二天再站回街頭。

她就是靠著這些短短幾秒的停留，一次又一次把快要碎掉的信念撿回來。直到有一天，真的有人開始聽見她。

有些惡意很輕，落在人身上卻很重

街頭演唱的日子裡，浜野はるき面對的不只是孤獨和貧窮，還有一些直到現在想起來，仍然不容易笑著說完的時刻。

有一次，她在街頭唱歌時，有人在她面前撒下鴿糧。很快，演出的位置被一群鴿子圍住。那畫面聽起來有點荒謬，甚至像一場惡作劇，但對當時的她來說，那一點也不好笑。

因為她不是在玩。她是真的正在用盡力氣，想讓自己的歌被人聽見；是真的靠那一天的街頭演唱，決定晚上能不能有地方睡。可是在某些人眼中，她的努力好像只是可以被取笑、被打斷、被當成玩笑的東西。

那種傷害最殘忍的地方，是它對施加的人來說可能很輕。只是撒一點鴿糧，只是笑一下，只是在網上打一行字。可是落在一個正在撐住自己的人身上，卻可能變成很重很重的東西。

後來她想到網絡上的攻擊，也有同樣的痛。很多人以為文字很輕，按下發送就完了，但那些字真的會抵達一個人心裡，真的會讓人受傷。

浜野はるき很清楚，追夢的人不是不會痛。只是很多時候，她沒有時間讓自己倒下。她還要收拾情緒，拿起吉他，站回街頭，繼續唱下一首歌。

音樂曾經救過她，所以她想用音樂站在女生身邊

浜野はるき一直很重視「為了女生」「站在女性這一邊」這件事。這不是一句包裝出來的標語，而是她自己痛過之後，慢慢長出來的信念。她曾經因為初戀被背叛，第一次那麼強烈地感覺到，原來作為女生，可以那麼辛苦。

那種辛苦，不只是失戀。而是明明受了傷，卻不知道該怎樣把委屈說出口；明明很難過，卻又不想讓自己看起來太脆弱；明明心裡有很多不甘心，卻只能一個人慢慢消化。

在那段時間裡，救了她的不是一句大道理，而是音樂。

因為音樂替她說出了那些她說不出口的感受。那些歌像是替她承認:你會痛是正常的，你會難過不是因為你不夠堅強，你不是唯一一個被這種情緒困住的人。

也是從那時候開始，她明白音樂不只是旋律和歌詞。音樂可以成為一個人在最狼狽的時候，仍然被理解的證明。所以後來，她想成為女性的同伴。不是站在很高的地方告訴女生要變強，而是站在她們身邊，陪她們承認那些痛，然後一起慢慢走出來。

曾經是音樂接住了她。

現在，她想用自己的歌，接住更多正在受傷的女生。

她寫的不是完美女生，而是真實女生

浜野はるき的歌裡，沒有把女生寫成永遠漂亮、永遠堅強、永遠懂得怎樣體面地告別的人。她寫的是更真實的女生。會受傷，會不甘心，會憤怒，會寂寞，也會在明明快要崩潰的時候，還是努力裝作自己沒事。

她創作時最重視的是「真實」。不逞強，不裝帥，也不把痛寫得太漂亮。因為她知道，很多女生需要的不是一句「你要堅強」，而是有人先替自己說出：我真的很痛，我真的很委屈，我真的沒有那麼快好起來。

但她也不想讓歌曲只停在悲傷裡。她希望每一首歌走到最後，都能讓聽的人感覺自己還可以繼續往前。即使這段感情結束了，我的人生也不會因此結束。即使我被傷害過，也不代表我要永遠停在那個傷口裡。

對她來說，共鳴不是終點。

真正重要的是，聽完之後，那個人可以多一點力量，把快要散掉的自己，一點一點撿回來。

她不想只有自己站在封面上

浜野はるき的 2026 年巡演名為「COVER GIRLs」。

對她來說，這不只是一個演唱會名稱，也不只是一個視覺概念。它更像是她一路創作以來，想對女生說的一句話:不只是舞台上的她可以被看見，每一個女生，也都可以成為自己人生封面上的主角。

她一直把女生的本音寫進歌裡。那些戀愛裡的委屈、受傷後的不甘心、想變漂亮的憧憬、想被愛又害怕受傷的矛盾，都是她創作裡很重要的部分。

所以「COVER GIRLs」裡的「Girls」不只是指她自己。那是一群曾經受過傷、曾經懷疑自己、曾經想變得更好，也仍然努力往前走的女生。

浜野はるき也不希望聽眾把她看得太遙遠。即使有人把她視為藝人、歌手、站在舞台上的人，她仍然知道自己本質上也只是一個普通女生。她也曾經失戀，也曾經羨慕櫥窗裡的高跟鞋和漂亮裙子，也曾經在生活裡跌倒、懷疑、受傷。

所以她不想和聽眾之間劃出一條很遠的線。她希望自己的歌，不是站在很高的地方告訴大家要變強，而是像一個遠方的朋友，在某些難過的時候陪著對方一起走過去。

也正因如此，「COVER GIRLs」最動人的地方，不是把女生包裝成完美的樣子，而是告訴她們:就算不完美，就算受過傷，就算還在路上，你的人生也值得被看見。

不需要成為別人眼中的標準答案，也可以把自己的人生活成值得被放上封面的故事。

不是成功了才值得被愛

如今，家人也成為她很重要的支撐。

曾經說出嚴厲話語的家人，後來也對她說:「如果辛苦的話，隨時可以從舞台上下來。不是歌手的浜野はるき，也是我們的寶物。」

那句話讓她很感動。

因為她終於知道，自己不是只有成功時才值得被愛。即使不站在舞台上，即使有一天不再是歌手，她依然是被珍惜的人。這份愛沒有讓她停下來，反而讓她更有力量繼續走下去。

真正的支持，有時候不是要求你一定要贏，而是在你累了的時候，仍然讓你知道:就算你不是舞台上的那個身份，你也依然值得被好好愛著。

成為人生主角，是就算害怕也選擇往前

如果現在的浜野はるき能對過去那個一無所有、帶著吉他前往東京的自己說一句話，她想告訴她:「總有一天會看見光，所以不要放棄。」

而如果有人現在也想追夢，卻因為害怕而不敢踏出第一步，她想說的是:「先試了再說。」因為就算失敗了，也比一直留在沒有做過的後悔裡好。

她沒有把夢想說成一定會成功的童話。她很誠實地說，夢不一定會實現，但人至少可以走到更靠近夢的地方。追夢不是保證你一定會抵達終點，而是讓你在前進的過程裡，慢慢變成一個更接近自己想成為的人。

浜野はるき不是被世界看見之後，才成為自己人生的主角。她一路走來，不是沒有害怕過，也不是沒有受傷過。只是她把那些痛變成歌，把那些孤獨變成力量，再把自己曾經需要的那束光，唱給更多女生聽。

所以當她說「出会ってくれてありがとう」，那不只是一句對聽眾的感謝。那更像是一個從街頭一路唱到今天的人，終於可以溫柔地回望所有相遇，然後告訴每一個正在努力活下去的人:

謝謝你聽見我。

也希望你記得，你的人生，也可以由你自己站上封面。